Fotoğraf: Selim Seval

Bir Şehrin Hikayesi

//

İlk İnsan

Şehir yaşamı, vahşi tabiatın bir düzen içinde yeniden inşa edilmesinden başka neydi ki… Belki de sona kadar sürecek, her gecesi kapalı gişe oynayan bir tiyatro oyunu.

İlk Mezopotamya’da bir araya geldi insanlar. Avcılar yoruldu. Toplayıcılık yetmiyordu. Farkında olmadıkları ilkel şartlar onları bir yandan tetikte tutuyor diğer yandan da korkutuyordu. Bu mücadeleyi hayatın bütünü sanıyorlardı. Güvenli bir ortam için sığınağa ihtiyaç vardı. Korkudan kurtulmanın yolu korunmaktı. Bunun için de barınak, önce başını sokacak bir yer lazımdı.

Ambar gerekliydi. Kiler olmalıydı. Hayvanları, bitkileri, tahılı saklayıp korumaları gerekiyordu. Tehlikelerle aralarında güvenliği sağlayacak bir kapı gerekliydi. Etrafa bakmak için pencereye gereksinim vardı. Her acıktığında ava çıkmak ve boş dönme ihtimali insanı bitiriyordu. Günü gelince tarım ve hayvancılığa geçtiler. O günlerde korkuları ve içgüdüleri dışında fazla bir şeyleri yoktu. Ya da biz, bugünden bakışla var olanları böyle tahmin edebiliyorduk.

Evet onlar da insandı. Bugünkü insanların atalarıydılar. Bizim gibi dile getiremedikleri hisleri vardı. Korku ve tedirginlik ruhlarını ele geçirmişti. Tek varlıkları anksiyete idi ama bunun binlerce yıl geçtikten sonra adı konulup tanımlaması yapılacaktı. Duyguları ise muhtemel bugün bizlerin duyduklarıyla aynıydı. En önemlisi hayatta ve ayakta kalmaktı. İşin esası buydu.

Fotoğraf: Selim Seval

Kabileler halinde yaşıyorlardı. Yapılanmalarına göre bakmakla yükümlü oldukları insanlar vardı. Elbette çekirdek topluluk aileydi. Erkekler ava gider, kadınlar onların getirdiklerini pişirirlerdi. Kap kacak lazımdı. İcatlar için sabırsızdılar. Evrendeki her şey, mucitler tarafından bulunmak ve insanlar tarafından kullanılmak üzere sıralarını bekliyorlardı.

Sonra hayvanları evcilleştirip onları beslediler. Bitkiler dikip onları yemeye başladılar. Döngüyü oluşturdular. Besledikleri hayvanların ot ihtiyaçlarını yine bu bitkilerle sağladılar. Tadı iyi gelen her şeyi yediler. Kimilerinden zehirlendiler kimileriyle şifa buldular. İleride koca bir geleneğe dönüşecek beslenme modellerinin temelini attılar. Ağaç kestiler, odun çattılar, ateş yaktılar. Hem ısındılar hem de yemeklerini pişirdiler. Uygarlık, kurallarıyla yeryüzüne inmek için fırsat kolluyordu.

Ürün fazlalarıyla takas başladı. Değiş tokuş yaparak farklı ihtiyaçlarını giderdiler.

Mal, güç demekti. Onları saklamaları gerekiyordu. Çalma eylemi insanın genlerindeydi. Korku gibi, aşk gibi genetikti o da. Ellerine geçen her şeyi sahipleniyor, onları hakları olarak görüyorlardı. Adalet yoktu; kanun da… Hukukun doğup maddelerinin konması on binlerce yılı alacaktı. Kendi hastalıklarına teşhis koymaları gibi kendi adaletlerini de kendileri sağlıyorlardı. Yargı ile infaz arasındaki yol tarihte hiç bu kadar kısa olmamıştı. İnsanlar, tıpkı hayvanlar gibi içgüdüleriyle hareket ediyorlardı. Bugün de algı ve salgılarıyla kendilerini var etmeye çalışan insanları sıklıkla görüyoruz.

Fotoğraf: Selim Seval

Şehirler Üzerine

Topluluklar bir araya gelerek daha güvenli alanlar oluşturdular. Şehirler kurdular. Binlerce yıl kuşaktan kuşağa bir yaşam ortaklığını taşıdılar. Kurallar koydular, onlara uymaya çalıştılar. Aradan, uygarlık tarihinin sınırları içinde değerlendireceğimiz yüzlerce yıl geçti. Herkes kendi coğrafyasına kısılıp kaldı. Onu sevdi, onu korudu, ondan medet umdu. Dil, bir ifade ve anlaşma aracı olarak hareket ve eylemlerin plazmasını oluşturdu.

Sonra şehirlerde mücadele başladı. Toplumlar değişti. Binalar dikildi. Ormanların yerini parklar, bahçeler aldı. Tellerle çevrildi, evlerin çevresi. Kimi çalışıp toprağını kazandı, kimi var olan toprağını korudu, kimi başkasının toprağını gasp etti.  Şehrin temeli topraktı. Günü geldi, bir şekilde oturdukları yerlerin güvenceli belgelerine, tapularına sahip oldular. Bazı insanlar tapuya dahi aldırmadılar. Böyle de yaşanabileceğine karar verdiler. Sonrasını hepimiz biliyoruz: Taşı toprağı altın olan şehirlerde başımızı sokacak bir ev.

O zaman genelden özele gelelim. Tarih şeridini hızla geçip teknemizi günümüze demirleyelim. Zamanı bugüne çevirelim. Değişen insan tiplerini, alışkanlıkları, modaları, kültürün ve sanatın bileşenlerini inceleyelim. Nedenlerini düşünelim. Bizden çalınan zekâmızı, başkalarının aklımızı alma girişimlerini, kandırma pratiklerini ve içinde bulunduğumuz sayısal-görsel çağın bizi nasıl topa tuttuğunu ve gövdemizde nasıl onarılmaz hasarlara yol açtığını konuşalım. Haydi bir yerden başlayalım.

Fotoğraf: Selim Seval

Gündeme detaylı baktığımızda: Dünyada el değiştiren ve sadece belirli yapılanmaların çatısı altında korunan sermaye. Emeğinin karşılığını alamayan ve sistem tarafından sömürülen insanlar ve Mad Max çağına aldığımız tek yönlü bilet. İklim krizi, su sorunu, atıklarla kirlenen dünya. Daha da fenası, sistemin bilinçli bir şekilde yok etmeye çalıştığı zihinler. Unutturulmaya çalışılan hatıralar. Acemice yazılmış senaryolar…

Mutluluğun ileride, gelecekte olduğunun altını çizip, bizi o ürünler olmadan asla yaşayamayacağımıza dair ikna etmeye çalışan reklamlara ne demeli. Yani kapitalizmin kullandığı o en etkili silaha… Ve yanı başımızda hep açık, mavi ışığıyla bizi kutsayan, görünüşte her isteğimizi yerine getiren, sağdık bir hizmetçi gibi durup komutlarımızı bekleyen, köşegen uzunlukları ile tanımladığımız boy boy bilgisayarlarımız.

Türlü vaatlerle gelen -bazen bizlerin oyuyla da- her yeni yönetim, sözlerini yerine getirirken doğru olan bir şeyleri de yıktılar. Doğanın kanunları değişirken, sadece kişiler ve sistemler değil, düşünceler de değişti. El değiştirip karanlık yapılanmalara giden güç ve kapital, tüm dünyanın dengesini bozdu. Gücü eline alıp tahta her yeni oturan, eskisini arattı. Sanki o savaşlar hiç olmamış, o insanlar bir hiç uğruna ölmemiş gibi davranmayı sürdüren yöneticiler dünyayı bir satranç tahtası gibi görerek piyonlarıyla savaşı kazanmaya kalktı. Masalar dağıldı; geriye ne şah kaldı ne de vezir.

Fotoğraf: Selim Seval

Fotoğraf Aşkına

Biz yine de konumuz olan fotoğrafa gelelim. Onun bize sağladığı bakış açısına, algı eşiğimizi nasıl değiştirdiğine, bilinmeyen geleceğe tereddütle giderken geçmişten bize yaptığı rehberliğe bakalım. İnsanlar, yaşamlar, coğrafyalar hakkında verdiği bilgiler için fotoğrafa bir kez daha gönülden teşekkür edelim. Ama nedense, bugün insanların çoğu, yaşadıklarını ispatlamak adına sürekli fotoğraf çekmelerine rağmen onlara referans olacak fotoğraflara bakmaktan vazgeçtiler.

Çağımızda yaşamımıza musallat olan fotoğraf bakışı, gerçeklik içinde zoraki estetik arama uğraşı nedeniyle rotasını başka bir yöne, bilinmez ve kastre edilmiş bir geleceğe çevirmiştir. Başlangıçta icadının teşekkürünü -belirli bir kompozisyon anlayışında- dağınık olanı düzene sokmak için kullanan fotoğrafın, jokerini artık düzeni kargaşa dönüştürmek için kullandığını görüyoruz. Aslında gazete ve televizyonda haberleri izlediğimizde şaşırtıcı bir durum olmadığını görüyoruz.

Fotoğraf, geçmişten geleceğe bilgi taşıma işlevini giderek kaybediyor. Teknolojinin insan eline verdiği oyuncaklarla fotoğraf bir başka görsel evrene sürükleniyor. Yaratıcı fotoğrafın kullanım alanı, ehil olmayan ellerde belgeyi örselemeye dönüşüyor. Günümüzde fotoğraf gerçek gibi gözüküp, yersiz teknikler aracılığıyla özünden ve gerçeklerden giderek uzaklaşıyor. Koskoca bir fotoğraf tarihi, bilinçsiz doğaçlamalarla -gelişine vurmak diyebiliriz bu duruma-zırvalıklar evrenine fark derslerini vermeden yatay geçiş yapıyor.

Fotoğraf: Selim Seval

 

Konuya farklı bir alandan yaklaşalım; müzik gibi önemli bir sanatın üzerinden gidelim. Önümüzde türlerine ve dönemlerine göre kategorize edilmiş engin bir müzik tarihi var. Yazılmış sözler, yapılmış besteler ve bu bestelerin usta müzisyenler tarafından gerçekleştirilen olağanüstü yorumlarını da dinliyoruz. Ve kimileri tüm bunları görmezden gelerek, ellerine neden -belki de nasıl- olduğunu bilmeden ilk kez aldıkları enstrümanla melodi üretmeye çalışıyorlar. Önce bir gam geçin de notaları duyalım; majör mü, minör mü bakalım. Sonuç, gerçek bir kakofoni. Fotoğrafın gerçekte bugün geldiği durum ne yazık ki bu.

Seçilen sanat dalının bilgi aracılığıyla kültürü edinilmedikçe, bilinçli bir yapıt üretmek mümkün olmuyor. Ve elbette her sanat dalının teorilerden oluşan bir külliyatı var. Sanat konusunda ortaya atılan her yeni görüş ve anlayışın kendinden öncekileri yıkma ve yerine yenisini sunma misyonu olduğunu iyi biliyoruz. Ama yerine konulacak bir üretimin kendine özgü, daha da önemlisi yıllara dayanacak sağlam bir yapıya sahip olması gerekiyor.

Sanatçıların ilk çağlarda en büyük sorunu malzeme ve teknikle ilgili olmuştur. O dönemlerde heykel ve resim gibi sanatlarda malzemenin yapıtı ayakta tutabilmesi için büyük çabalar gösterilmiş, birçok farklı yöntem denenmiştir. Günümüze kalanlarla da sanat tarihinin bir özeti çıkarılmıştır. Günümüzde ise malzeme ile ilgili sorun pek kalmamıştır. Ne olursa olsun, yanlış ve abartılı kullanımlarına ne kadar kızarsak kızalım, günümüzün teknolojisi kendini yapıtların ömrünü uzatmaya adamıştır.

Fotoğraf: Selim Seval

Bilgiden Belgeye

Bildiğimiz üzere hava durumu, gerçek sıcaklık ve hissedilen olarak iki ayrı biçimde rapor edilir. Kimi insanın çabuk üşüyüp kiminin hemen terlemesi gibi, yapıtların karşısında izleyicinin aldığı tavır da farklıdır. Bu yüzden, insanlar bir sanat yapıtının karşısında kendi varoluşlarına ve deneyimlerine bağlı olarak tepki verirler. Sanat algısı bilgi odaklıdır. Hislerin sağlaması, daha önce edinilmiş deneyimlerden yararlanarak yapılır. Her sanat yapıtının bir heykel kaidesi gibi sağlam bir zemine ihtiyacı vardır.

Hisler de tıpkı zaman gibi matematikle sınar kendini. “Saat kaç, hangi yıldayız, ayın kaçı” gibi sorular, yaşamsal koordinatlarımıza yanıt vermek için vardır. Hayatımızda yeni bir kapı açmayı istesek, ilkin yaşımızı sorup iş deneyimimizi bilmek isterler. Sabırsız ve materyalist insanın işi nicelikledir, nitelik atlanır genelde. Belki de haklıdır bu insanlar. Bu gibi durumlarda, hislerimizi geçici süreliğine bir yana atarak aklımızı devreye sokmamız daha faydalı olabilir. Bazen gerçekleri kaybetmek yaşamla olan ilişkimizi kesmek anlamına da gelebilir. Çoğu kez kural, kanun ve yaptırımlarından dolayı eleştirdiğimiz sistemler, ne yazık ki düzenin korunması konusunda en etkin yoldur.

Burada sormamız gereken, bizler için niteliğin mi yoksa niceliğin mi önemli olduğudur. Tanıklıklarımız ve anlatılanlar, çektiğimiz ve baktığımız fotoğraflar ve en önemlisi hislerimiz ve gerçekler… Hissedilen ile hayatın kendisi hiçbir zaman aynı olmadı. Olsaydı platonik aşklar olur muydu hiç? Koca bir edebiyat tarihi, bu dipsiz kuyudan çektiği malzemeyle beslenmiştir. İşte bu yüzden, daha az kayıp vermemek adına, çevremizde beliren ve görüş açımıza giren her şeye ihtiyatla yaklaşırız. Duygularımızı geçici süreliğine de olsa bir yana atar, gerçekliğin penceresinden genel manzaraya bakarız. Bu rol bize yakışırsa, hayatımızın kalan kısmını böyle sürdürürüz.

Fotoğraf. Selim Seval

Zaman biz ne yaparsak yapalım, acımazca ve hiçbir şeyi dinlemeden geçiyor. Her gece yatıp her sabah farklı ruh halleriyle uyanıyoruz. Görüp tam hatırlayamadığımız bir rüyanın ya da geceyi bölen bir siren sesinin ödünç bıraktığı bir kalp çarpıntısıyla yeni güne başlıyoruz. Zamanın çarkları hepimizi öğütüyor, yaşlandırıyor. Zaman, fotoğraflara kilitlediğimiz suretimizi her gün yeni bir çizgi daha eklemek için bizden istiyor. O geçmişle oyalanan yaşlarımız bize el sallıyor fotoğrafların burçlarından.

Her gün aynaya bakarsak hiç yaşlanmayacağımızı biliyoruz. Bize asılmış suretimizi fotoğraflardan ve ölümden başka kimseye vermek istemiyoruz. Zamanın bu hızla geçtiğine inanmak istemiyoruz. Bir de fotoğraflarımıza bakıp, ayağımızı bastığımız toprağı, arkamızda yer alan fonu kastederek “Burası, neresi?” diye ısrarla soruyorlar. “İsim, şehir” oyununu sürekli kazanan bilge kahramanlarıyla birlikte anıyorlar adımızı.

Fotoğraf: Selim Seval

Şehrin Çığlığı

Şehirlerin oluşumu, fotoğrafı doğadan kurtarmış, natüralist gerçekçiliği yaşam odaklı belgesel fotoğraflara dönüştürmüştür, Binaların arasına sıkışan rüzgâr hızını kaybetmiş, yaşadıkları şehirler insanları bir çeşit klostrofobinin içine davet etmiştir. Işık süzülerek değil yansıyarak gelmiş, yapıların güneşle temasından gölgeler doğmuştur. Uygarlığın temeli olan ortak yaşama geçilmiş, büyüyen şehirlerin sınırları genişlemiştir. Apartmanlar, ardından da gökdelenler yükselmiş; insan, insana komşu olmuştur.

Memleketi şehridir insanın. Orada doğar, orada büyür; bir yerlere gitmezse orada ölür. Birisi gelip kendisine nereli olduğu sorarsa, yanıtı şehrinin adı olacaktır elbette. Zaten Türkçe’de memleket sorusunda kastedilen hep şehirdir. Ve hep bir yere ait olmakla öğünür insanlar. İnsan, kendi şehrinden bir insanla başka bir yerde karşılaştığında ya da o şehre ait bir fotoğraf gördüğünde tarifsiz bir sevinç duyar. Aidiyet duygusu bambaşka bir şeydir. İnsan her zaman parçadan bütüne gitmez.

Fotoğraf: Selim Seval

Bir yeri özlemek için yer değiştirmek şart değildir; geçen yıllara duyulan dikey bir özlem de söz konusu olabilir. Akıp giden zaman sadece öznenin kendisini değil, tarihi dokudan alışkanlıklara kadar her şeyi değiştirir. Eski köşklerin yerinde önce yıkıntılar, ardından derin temeller ve en sonunda da bir apartmanın göğe doğru yükseldiğini görebiliriz. Bu durum, şehrin evrimi içinde bir yeniden doğuşa karşılık gelmektedir. İşte tam da bu sırada hafızamızı tazeleyen fotoğraflar devreye girer ve geçmişin yıldız tozlarından bir yol açar önümüze.

Biz bu yoldan -o tarihlerde doğmamış olsak da- görüntülerin çağırdığı zamanlara gideriz. Zamanı geri alamayacağımıza ya da zaman içinde yolculuk yapamayacağımıza göre, geçmişle bağ kurmak için fotoğraflardan başka hiçbir aracımız olmayacaktır. Bir yandan elimize aldığımız ya da karşısına geçtiğimiz fotoğraflardan yayılan ışığı kucaklayıp diğer yandan da o fotoğraflara hapsedilmiş ruhları bakışlarımızla yalnızlıklarından kurtarırız.

Fotoğrafın varlığı insanlığı yeniden biçimlendirdi. Fotoğraf her ne kadar kameranın bulunduğu açıdan bir gerçekliği yansıtmayı benimsese de dünyayı okuma kiplerimizi temelden değiştirdi. Uzağı yakına getirerek çevremizi farklı bir anlayışla görmemizi sağladı. Algılarımızın sağlamasını yaptı. Ne kadar dikkatle baksak da sıklıkla yanıldığımızı ispatladı bizlere. Hepsinden de önemlisi, günlük yaşamın içinde değişmeyeceğini sandığımız şeylerin belirli bir zaman dilimi içinde nasıl yerle bir olacağını, onlardan geriye hiçbir şey kalmayacağını gösterdi. İşte biraz da bu yüzden fotoğrafı çok sevdik; yine bu nedenle kırılıp fotoğrafa küstük. Oysa fotoğraf hep bildiği yoldan gitti.

Fotoğraf: Selim Seval

Unutmayalım. Tarih bize yansıtıldığı gibi değil. Yanlı ya da yansız, verili bilgiler doğrultusunda -eksik- bir tarihi savunuyoruz, tarih adına. Belgeler kimler tarafından nasıl yazıldı, kimler yazılışına müdahale etti, kimler sonradan kendi çıkarları için bunların toplandığı arşivleri yok edip yerine yenilerini koydular? 200 yıllık fotoğraf tarihinin öncesinde birini betimlemeye yönelik her resim, bir benzetme uğraşından başka bir şey değildir. Fotoğrafın doğumuyla bu görev, inkâr edilemez biçimde yine fotoğrafın üzerinde kaldı.

Kollektif bir belleğin oluşmasının en etkin yolu bireysel gözlemlerdir. Hele bu gözlem bir fotoğraf makinesi aracılığıyla bir şehrin adına yapılıyorsa, tarihe çok kıymetli bir belge kalacaktır Fotoğrafçılar, zamanı durdurmak için gösterdikleri çabanın bir kısmını kendi yaşam alanlarının yer aldığı coğrafya üzerinden yansıttıklarında, insanlık için çok önemli bir hizmet yapmış olacaklardır.

Şimdi hepimiz fotoğrafın o iki yüzyılı kapsayan ağır tentesi altında yağmur dinsin diye bekliyoruz. Evet ıslandık, ıslanıyoruz hâlâ; ama kuruyacağız. İyi ki fotoğraf var.

Fotoğraf: Selim Seval

 

Fotoğraflar: Selim Seval
@selimseval

1963 yılında İstanbul’da doğdu. M.S.Ü. Güzel Sanatlar Fakültesi Fotoğraf Ana Sanat Dalı’nı (Lisans) 1985, Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Fotoğraf Ana Sanat Dalı’nı (Yüksek Lisans) 2001 yılında bitirdi.

Farklı konularda yayınlanmış 15 kitabı bulunan Merih Akoğul, Türkiye’de ve dünyanın çeşitli ülkelerinde 30’un üzerinde fotoğraf sergisi açtı, grup sergilerine katıldı. Fotoğraf sanatı ve kuramı konularında çalışmalar yaptı. Seminer, sempozyum ve açıkoturumlara katıldı, bildiriler sundu, paneller yönetti, seçici kurullarda yer aldı. Reklam sektöründe yazar olarak çalıştı. Çeşitli özel kurumlarda eğitmenlik, özel radyolarda kültür, sanat ve caz programları, televizyon programlarında sanat danışmanlığı yaptı.

Edebiyat, fotoğraf kuramı, plastik sanatlar ve klasik ve caz müziği üzerine yazıları ve eleştirileri birçok gazete ve dergide yayınlanan Merih Akoğul, 2003 yılının yaz döneminde Avusturya Başbakanlık Sanat Dairesi tarafından verilen bursla çalışmalarını Viyana’da sürdürdü. Çeşitli müze ve özel koleksiyonlarda yapıtları bulunan Akoğul, 30 yılı aşkın Türkiye’nin önemli üniversitelerinde (Marmara Üniversitesi, Mimar Sinan Üniversitesi, Kadir Has Üniversitesi, Bahçeşehir Üniversitesi, Sabancı Üniversitesi, Yeditepe Üniversitesi) fotoğraf dersleri vermiş, 17 sergi ve festivalin küratörlüğünü, 30’a yakın kitabın da editörlüğünü yapmıştır. BUFSAD ve İFSAK onur üyesidir.

2012-2025 yılları arasında İstanbul Modern Müzesi, Fotoğraf Bölümü Danışma Kurulu üyesi olan Merih Akoğul, aynı zamanda da Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde eğitmenliğini sürdürüyor. 2010 yılından 2021yılına kadar Eczacıbaşı Fotoğraf Sanatçıları Dizisi kitaplarının editörlüğünü yapan Akoğul, İFSAK Blog ve Gezgin Foto dergisinde köşe yazarlığını sürdürüyor. 2022 yılının TFSF ve 2024 yılının İFSAK Fotoğraf Ödülü sahibidir.

Yazıları Yeni Düşün, Medyavizyon, Marketing Türkiye, İFSAK Fotoğraf, Donna, Hürriyet Gösteri, Varlık, Stüdyo İmge, Sombahar, Poetika, Şiir Atı, Çalıntı, E, Konstantıniyye, Göçebe, Milliyet Sanat, Jazz, Geniş Açı, Fotoğraf, İFSAK Fotoğraf, Eikon, Hayalet Gemi, Amann, Yeni Günaydın, Cumhuriyet, Yeni Yüzyıl, Aktüel, Hürriyet, Radikal, Nstyle, Vizyon, Time Out İstanbul, Ebe Sobe, Ulusoy Travel, Biz, Home Style, Andante, İz, tr, Photo Digital, Eikon, İFSAK Blog, Gezgin Foto, Zamansız, İST dergilerinde yayınlandı.

Seçilmiş Kişisel Sergiler
2023 “Bir Başka Bursa”, Merinos Atatürk Kongre ve Kültür Merkezi, Bursa
2022 “Caz Zamanı” Avusturya Kültür Ofisi, İstanbul
2016 “Montreal’de Bir Mevsim, Galeri Işık
2013 “Tenha Vakitler”, ArtGalerim Nişantaşı, İstanbul
2011 “Kayıp Ruhlar”, ArtGalerim Nişantaşı, İstanbul
2010 “İç İçe İstanbul”, Fototrek, İstanbul
2008 “Standards”, PG Art Gallery, İstanbul
2007 “Sanki”, İ.F.M. Leica Gallery, İstanbul
2006 “Geçen Yaz Viyana’da”, Palais Porcia Kunst Raum, Viyana
“Siyah Beyaz Afyonkarahisar”, Fevzi Çakmak Sanat Galerisi, Afyonkarahisar
“Avusturya 2006”, Avusturya Kültür Ofisi, İstanbul
2005 “Bit-ki”, PG Art Gallery, İstanbul
“Yolda”, Avusturya Kültür Ofisi, İstanbul
2004 “Otuz Kuş”, PG Art Gallery, İstanbul
“Geçen Yaz Viyana’da”, Fotografevi, İstanbul
2003 “Güzergâh: Edebiyat”, Tarık Zafer Tunaya Kültür Merkezi, İstanbul
2002 “Başarmak”, Fotografevi, İstanbul
2001 “Klasikler/Neo-klasikler”, Fotoğrafevi, İstanbul
“Aşkküre”, Bedri Rahmi Eyüboğlu Sanat Galerisi, İstanbul
1999 “Bronz Askerler”, Fotografevi, İstanbul
1998 “Dönüşümler”, Art Shop, İzmir
“Filim”, İMKB Sanat Galerisi, İstanbul

Yayınlar

2021 “Ağustos” (şiir)
2016 “Montreal’de Bir Mevsim (fotoğraf)
2014 “Gece/Şarkılar” (şiir)
2007 “Sanki” (fotoğraf)
2006 “Siyah Beyaz Afyonkarahisar” (fotoğraf)
2005 “Türk Fotografçıları Kütüphanesi 22/Merih Akoğul” (fotoğraf)
“Bit-ki” (fotoğraf)
“İkizim Söyledi Ben Yazdım” (deneme)
“Saklı Günlükler” (çocuk edebiyatı)
2004 “Geçen Yaz Viyana’da” (fotoğraf)
2002 “Başarmak” (fotoğraf)
2001 “Klasikler/Neo-Klasikler” (fotoğraf)
1999 “Klasikler” (fotoğraf)
1995 “Kuğunun Ölümü” (şiir)
1992 “Son Dokunuş” (şiir)

Küratörlükler

2024 “Benden Başka / Bir Otoportre Projesi / İfsak, İstanbul
2023 “Ozan Sağdıç: Fotoğrafçını Tanıklığı”, İstanbul Modern, İstanbul
2019 “Yolda” (Türkiye’de Gruplar), Fransız Kültür Merkezi, İstanbul
2019 “Fotoğrafın Doğası”, Artweeks Akaretler, Akaretler No:45, İstanbul
2018 “Yıldız Moran: Bir Dağ Masalı”, İstanbul Modern, İstanbul
2017 “Beni Bul” / Otoportreye Çağdaş Dokunuşlar, Akbank Sanat, İstanbul
2016 “Poz”, PG Art Gallery, İstanbul
2016 “İnsan İnsanı Çekermiş”, İstanbul Modern, İstanbul
2013 “Bir Zamanlar”, Fotografevi, İstanbul
2012 “Mekânın Doğası”, Hilpark Suites İstinye, İstanbul
2012 2. Bursa Fotofest / Uluslararası Bursa Fotoğraf Festivali
“İnsanlığın İzleri” (Sanat yönetmeni, şef küratör)
2012 “Gidilmemiş Zamanlar”, Hilpark Suites İstinye, İstanbul
2011 1. Bursa Fotofest / Uluslararası Bursa Fotoğraf Festivali
“Karşılaşmalar” (Sanat yönetmeni ve şef küratör)
2003 “İki Dünya Arasında” / İ.F.M. Leica Gallery, İstanbul

Eczacıbaşı Fotoğraf Sanatçıları Dizisi (Editörlük)

2021 Yusuf Tuvi
2020 Lütfi Özkök
2019 İbrahim Zaman
2018 Ergun Çağatay
2017 Yıldız Moran
2016 Ersin Alok
2015 İzzet Keribar
2014 Sabit Kalfagil
2013 Sami Güner
2012 Ozan Sağdıç
2010 Şakir Eczacıbaşı

Bir yanıt yazın

Your email address will not be published.

Son yazılar: Fotoğraf

YZ ile bir sohbet daha

Fotoğrafla ilgili bir yazı olsaydı muhakkak çok daha iyi olurdu. Diğer yandan YZ’nın fotoğrafla olan ilişkisini…

Analog Zamanlar

Anın Yavaşladığı Yer (Bu yazı, daha önce Instagram sayfamda paylaştığım “Analog Zamanlar” metninin genişletilmiş hâlidir. https://www.instagram.com/p/DXD1BKmjIJV/…

Gültekin Çizgen: İkinci Yarı

Fotograf ortamında pek çok polemiğin, sert tartışmanın, düşük yoğunluklu entelektüel kavganın baş aktörü olan sayın Gültekin…

Pozlama Üçgeni

Fotoğrafçılığa yeni başlayanlardan en sık duyduğum sorulardan biri pozlama ile ilgili, diyafram açıklığı, enstantane hızı ve…

Ölülerin Fısıltıları

Bazı fotoğraflar vardır; kimin tarafından ve hangi yıl çekildiğini merak etmeden, fotoğraftaki kişilerin kim ve yerin…

Neden fotoğraf çekiyoruz?

Ya “ben” dediğim şey, hiçbir zaman tek başına bir ben değilse? Sabah kalabalığında yürürken bunu düşündüm.…

Enstantane: B

Fotoğraf çekme arzusu bende güzel bir şey görmekle başlamadı; kaybolmak üzere olan bir şeyi görmekle başladı. Işık duvardan…

Soyut (Abstract) Fotoğrafçılık

– Görünmeyeni Görmek – Soyut fotoğrafçılık, geleneksel fotoğraf anlayışından farklı, büyüleyici bir sanatsal ifade biçimidir. Konuları,…

Hayat: Bir Tasarım

Kavram Olarak Zaman 200 yıl önce fotoğraf yoktu. Suret, sadece çizilirdi. Evrenin çizgilerden kurulu olduğu kabul…

Sağlık Evinin Son Işığı

Fotoğrafın Tanıklığı, Sağlığın Sessiz Kahramanları Bazı insanlar tarih kitaplarına girmez. Haklarında belgeseller çekilmez, isimleri hastanelere verilmez,…

Kanarya Adaları

Atlas Okyanusu üzerinde, İspanya’ya bağlı takımadalardan oluşan “Kanarya Adaları” doğu ve batı olarak iki ayrı başkenti…